李平《工棚》

李平《渔妇图》

我从小就听父亲说过一个能成功的人，最少要经过一百次的磨难，当时不太理解父亲此话的含义，当我能够稍稍读懂一点李平画的时候，才悟出此番的道理。如果不是一个百炼成钢的人，是不能画出这样如此有深度的作品。油画材料当随时代，这是对的。时值今日，我们有怎样不同以往的观点？关键是首先要了解我们所处的背景，究竟有哪些变化，所掌握的视角资源，现在有怎样的丰富。李平在这场社会的大变革里，把自己的视角死死的盯在了农民工身上。他孜孜以求的挖掘农民工身上的故事，眼观六路寻找农民工们生活中抛出的弃物，通过美院油画系学来的材料技法，系统的有效的高调的创作出一幅幅鲜活的作品来。

2005年当许多艺术家一味沉溺于原有的路数，做些狗尾续貂的事的时候，李平就冲破范例，寻找自己的创作路数了。他在自己熟悉的生活圈里找出创作的路径，拍摄了近万张的各种形态的农民工图片囤积于自己的资料库里，抢占了先机。农民工是中国特殊历史时期出现的一个极其特殊的群体，正是他们推动了中国社会发展的进程，在很多人标榜自己改变了中国的时候，我们不得又回到了一个非常老的话题上：“是英雄创造历史，还是人民创造历史的问题”而这个亿万之众的群体如毛细血管一样渗透到你城市的方方面面，加速了中国城市化的进程，是谁改变了历史，是谁在改变了中国，不是显而易见了吗。记录这段历史，画出他们的生活“盛会”不正是有良知的艺术家们的责任吗！也许不久的将来，我们在也看不到这么一群面色黝黑，衣着不整的宏大队伍。记录下这个创造奇迹，创造时代的阶级，是需要艺术家的胆识与气魄的。

李平是一位极有爱心的艺术家，他用近十年的时间创造了大量的农民工题材的艺术作品。其独到视角，独到艺术表现手法，超乎寻常的记录这个时代最有价值历史现象，受到学术界的高度关注。

宋代的张择端清明上河图，近代蒋兆和的流民图，不都是以一种批评的现实主义艺术形式来反映他们所处时代的面貌吗，李平的农民工题材画不正是有着异曲同工之调调吗。有人要问当今表现农民工的艺术家不在少数吗，我要试问一下？谁能像李平这样切心切肺的画他们呢，李平认为农民工这个群体又是国家的主人，又是国家的边缘人物，是社会的弱势群体。从他的画中深刻的反映了农民工的喜、怒、哀、乐、伤、悲，很多批评家认为，李平走进了农民工的心；走进了他们的骨髓；也让他们走进自己的作品。

我与李平是多年的好朋友，又同出中央美院张元教授师门，在材料表现上经常互相切磋。近来我到他的工作室看到了二幅作品让我吃惊不小，一幅《渔乐图》另一幅《落裟图》。

2007年中国水彩画展在大连市图书馆展出，同时展出的还有弘一法师的书法精品近百幅，我看后实为震撼。李平不约而同的也看了此展。

弘一法师原名李叔同，晚清出生，出家前是我国新文化运动的前驱，近代史上著名的艺术家、教育家、思想家、革新家，作为中国新文化运动的早期启蒙者，对音乐、戏剧、美术、诗词、篆刻、金石、书法、教育、哲学、法学等诸多文化领域中有较高建树的人为什么会遁入空门呢？许多人百思不得其解，有人分析是弘一法师所处的时代政治太黑暗了，他感觉无力回天才出家的。其实大师一出生前就已是军阀混战，民不聊生的社会。近来我看到了李平所创作的一幅大作《落裟图》才反悟到弘一法师为何出家的。弘一是通过他的博学才对出世入世看的像清水一样的淡。他对以前所学，且认为都是小科小学，而佛学才是大学，他是组织上没入佛，思想上已和佛门有缘了，他被佛学思想体系的宏大精深所折服。李平的《落裟图》正是释然弘一的佛学状态，画面里那攒动的人头，千万农民工兄弟举目四望，迷茫的状态下，是捡起沙弥们飘落的袈裟，还是吸允着弘一法师“阿弥陀佛”带字的血书。在这些师曾们都无从导引无奈的状态下，他思考无限。李平《落裟图》的天格上横书着弘一法师的“南无阿弥陀佛”实则为迷茫者，照亮了一道天光。画中以弘一法师笃志的佛心去感知那些痛伤的心灵。在大连的一所寺庙里一位农民工出身的和尚看到了李平的创作，感受极深的说：落裟图其开悟于人，无容置疑。念佛法门，自古以来在汉地比较多，千百年来农民受文化的束缚就很严重，佛学深四海，这个信服天成的群体，入佛门容易入佛学却对他们是何等的不易，如何超度这些苦难的亡灵，成为那些大德高曾们一道难题，弘一主张，对那些文化受众比较浅的民众，只念一句“南无阿弥陀佛”即可。释迦牟尼佛的佛法中，所调化的众生根基，意乐千差万别，有些众生依靠念一个阿弥陀佛来度化，有些则需要念很多佛号来度化。弘一法师持律闻名，笃志念佛，晚年时神采气力渐衰，自知将要往生，因而尽力弘法，时常劝人听时念佛，依照时钟滴答滴答的声响，设想为阿弥陀佛四字。若是念六字佛号者，则以第一个滴为“南无”，答为“阿弥”，第二个滴为“陀”，答为“佛”，他的听时钟念佛，不失为一个摄心念佛妙法。

李平的落裟图述说着一个文人看世界的故事，其实人类的苦难在很多层面上是攀比出来的，千百年来：“生死由命，富贵在天”已被几千年苦难的亿万底层民众所接受，二千年前的陈胜吴广“王侯将相宁有种乎”使那一代人，曾骚动不安，血流成河。但很快恢复了历史的常态，在以后的历史中，谁又能逃得过历史的周期律呢？新时代的农民工是最可敬最可爱的群体，他们的奉先玉成于城郭，吃草挤奶于京沪。49年新中国从他们手中诞生，改革开放的座座新城又从他们手中托起。他们的无怨无悔刺痛了有些人的心，好多的钱爷、权爷在他们面前是那么的渺小。李平曾扎堆与农民工里知其苦，受其难，想以最简约的方式超度那些创造了社会财富又没有享受社会财富逝去的农民工的亡灵。《大悲经》中有一个教徒说：“一称佛名以是善根，入涅槃界，不可穷尽。”从出家的队伍里，又多出了一伍农民工，这说明我佛的慈悲与大爱。李平的落裟图倾述着人人是好人，事事是好事的看世界的意识，追求着一种一切随缘，无成见的理想世界，一句“南无阿弥陀佛”舒缓人们心中的一切怨气。大智慧之人半路出家心忧多于静，别人忧国，李平多于忧民，他画中取弘一之精神，可见佛缘不浅。弘一法师在戒修苦行中找到了思想的宁静，身心的幸福。不堪生命之轻的人难当死亡之重，担当生命之重的人，将享受死亡之轻，死亡最终到来的时侯，竟如一声叹息。弘一法师世外高僧，世间光荣，他活出了大境界感染了多少人，李平的落裟图启示人们在这个信任危机时而发生的年代，如果每个人都能做到弘一法师宣扬的“内不欺己，外不欺人。”人与人之间和谐就不是简单的美好畅谈。世间上就会多出无数双拯救落到苦难深渊的农民工的“佛手”去化解那些人间的不平的事。

渔乐图的创作材料，全部来自大海渔村，渔民的生活生产用具的收集。渔民勤劳、善良、朴实，感染着李平，出生在大连的李平有着很深的海洋情节，在那谷雨时节，他看到了百鱼上岸，渔民丰收后用猪头、大饽饽、烧香磕头祭神的场景。他溶于渔民生活之中，渔民喝酒不讲排场，也不用讲究七个盘，八个碗，常常是锅碗瓢盆一起上的，几个月下来，李平皮肤被海风吹的像古铜一样的颜色，远远看去已分不清是渔民还是李平，他已经完全溶于渔夫的队伍里。

李平从渔场里捡来了一些，麻绳、破渔网、浮漂、渔服、等渔民生活以及生产的打捞的用具。他将物品经过消毒处理，加之用材料加工处理，用于了《渔乐图》的创作。我认为渔乐图的创作是成功的，当您站到画作面前，一幅活生生的渔民生活生产场景出现在您的眼前，渔妇们携子送夫，渔夫们摇大橹，上桅杆，的画外之音，萦绕在您的脑际里。李平说：“我非常喜欢这幅画，在我创作这幅画的过程中，仿佛看到他们自己动手熬出一锅又一锅的鱼，煮出一盆又一盆的虾。又仿佛看到他们喝着最烈性的本地的老烧酒，他们的狂吃、他们的狂喝、他们彼此意会的笑话，时时在你眼前晃悠，这就是我所创作这种特殊绘画材料的一种特殊效应。

艺术家要做的，是张开双臂，去拥抱生活和风暴。可以看出李平的已经不仅仅是直面问题，而是身处问题之中，成为农民工的一员，他所有的创作都关注了这样一个信念，主动置身于生活之中，他的敏锐的艺术感觉，冷静专注的创作态度，在我们同伴综合艺术家中是非常少见的，这也正是他一直站在中国现代艺术潮头的关键所在。